Alphonsine Koh
20.07. #Tanz #Visuals #Musik
Dieses Jahr gibt es beim 6*-Festival zum ersten Mal ein commissioned piece - also ein Werk, dass nur für uns geschaffen wurde. Die Musikerin, DJ und Künstlerin Alphonsine Koh versammelt dafür einige Tänzer:innen und Visual Artists, um im Team ein Stück mit modernem Tanz, elektronischer Musik und elegischen Visuals zu erschaffen.
In diesen verschiedenen Disziplinen ist sie selbst zu Haus. Nach einer Kindheit und Jugend in Singapur und nun in Dresden tätig, hat sie in verschiedenen Kulturen unterschiedliche Techniken gelernt, die alle hier einfließen.
Soviel sei gesagt: Gegensätze verschmelzen, hier entsteht ein Gesamtkunstwerk, mit dem wir als Zuschauende verschmelzen.
"Threads of Duality" feiert am Samstag, den 20. Juli bei uns Premiere!Musikalisch ist Alphonsine Koh genre-fluid, wirft also immer wieder die Erwartungen über den Haufen.
Post-Club, Breakbeats, Trance, Techno, Baile Funk, Gabber bis zu Drum n’ Bass und Deconstructed Club, all das oder etwas ganz Neues. Vielleicht!. Sie schon beim tollen Dresdener Label Uncanny Valley veröffentlicht, legt u. a. im Objekt Klein A auf und ist Resident DJ bei Midi in der Groove Station Dresden.
Mit im Team: Iownalidl (3D-Skulpturen), Leo (Animation), David Le Thai (Tanz), Charles A. Washington (Tanz & Choreographie).
Bernossi
19.07. #LIVE
Bernossi beweist seit Jahren in der Nürnberger Szene, dass Vielseitigkeit und Signature Sound sehr wohl Hand in Hand gehen können. Und nie langweilig werden!
Als DJ, Produzent und Remixer hat er mit seiner Spielart von Trance schon viele Menschen glücklich gemacht. Neuerdings tritt er auch als Live-Act auf, letztens hat er als Mitglied des Straat 264 Kollektivs den Nürnberger Z-Bau zum Kochen gebracht.
Schnell, wild, euphorisch - so kommt Bernossi auch zu uns, mit einem Live-Set!
BrassPalast
20.07. #LIVE #Blasmusik
Marching-Band, Techno-Act, analoge Performance - Die Bayreuther Band schafft eine Synthese aus Blasmusik und modernen elektronischen Beats. Inspiriert von Pionieren wie die Band MEUTE, greift die Band nicht zu Synthesizern und Samplern um Techno zu spielen. Sondern spielt halt Trompeten, Posaunen und Saxophone bis hin zum tragbaren Schlagzeug.
So werden Techno und House im neuen Gewand über unsere grüne Wiese pulsieren, wenn BrassPalast am Samstag Nachmittag unsere große Bühne sprengt!
cufme
19.07. #DJ-Set
Letztes Jahr hat cufme im B2B mit J-Dawg bei der After Party unseres 6*-Festivals das Glashaus zerlegt. Und das war einer seiner ersten Auftritte überhaupt.
Seitdem ist viel passiert: Er ist nun über die Stadtgrenzen hinaus zu Gigs unterwegs, hat erste Tracks selbst produziert und ist Resident DJ beim Musik-und Kunstkollektiv Tongranulat.
Nun kehrt er nach einem Jahr zurück zum 6*-Festival und eröffnet diesmal die ganze Show auf der Hauptbühne!
Er hat seinen bass-lastigen funky-groovigen Stil verfeinert, die Düsen sind scharf kalibriert, das Getriebe geölt. Seine charakteristische Mischung von Hardgroove, Ghetto Breaks und Hardhouse wird mit einigen Überraschungen angereichert das tolle Wochenende einläuten.
DOMU
19.07. #LIVE
Das Trio DŌMU aus Leipzig lässt uns mit einer audiovisuellen Performance in eine Parallelwelt abtauchen: Ambient und Techno live verbinden sich mit fein komponierten Visuals zu einem Gesamterlebnis. Musiker Stefkovic van Interesse und Schlagzeuger Zar Monta Cola und erschaffen mit analogen und digitalen Instrumenten vielschichtige Sounds - psychedelische Klänge, harte Rhythmen und flirrende Melodien werden uns betören.
Die bpm werden sich mitunter so hoch schrauben, dass jeder Hardtechno-DJ vor Neid erblasst!
Visualartist GenPi erschafft dazu live analoge Visuals - wie das funktioniert, seid gespannt.
Es wird ein kathartisches Erlebnis.
Fireground
20.07. #LIVE
Das italienische Duo Fireground ist für eine unwiderstehliche Mischung von House und Techno bekannt, dieses Jahr sind sie Residents im Berliner Tresor. Angela und Daniele haben unterschiedliche Wurzeln - sie im Bereich Gesang und Performance, er als klassisch ausgebildeter Musiker. Diese Einflüsse verschmelzen sie zu einem leidenschaftlichen Sound, der sowohl in nischigen Clubs als auch auf großen Bühnen das Publikum in Ekstase versetzt. Damit sind sie international erfolgreich, zu Recht.
Ausgefeilte Rhythmen und ansteckende Melodien, damit kriegen uns ihre high-energy Live-Sets immer. Diesen Sommer touren sie durch die europäischen Techno-Festivals und machen da auch bei uns einen Stopp. Freut uns sehr!
J-Dawg
19.07. #DJ-Set #Klubnacht
Letztes Jahr haben J-Dawg und cufme im b2b die Klubnacht unseres Festivals eröffnet - aber Eröffnung ist da untertrieben. Das Glashaus wurde regelrecht zerlegt, Einlass-Stopp gab's schon nach einer Stunde, die Nacht ist legendär.
Nun kommt J-Dawg zurück und bestreitet den Opener solo. Im vergangenen Jahr hat er an seinem Stil geschliffen, viele neue DJ-Erfahrungen gesammelt und ist als Resident des Kunst- und Musik-Kollektivs Tongranulat auch Teil des Techno-Orchesters Twoloop.
Was sich nicht verändert hat: Er steht immer noch für hypnotisierende Beats mit harten Kicks, geilen Melodien und abgefahrenen Sounds, mit denen er jeden Club zum bouncen bringt.
Er liebt es groovy, bringt aber auch experimentelleren Techno an die Leute und mischt die verschiedensten Genres passend zur Stimmung zusammen.
Es ist sicher: Uns wird er bei der Klubnacht ganz schnell zum Schwitzen bringen!
Jojo Vice
19.07. #DJ-Set
Der letzte Act auf dem Festivalgelände am Freitag wird Euch auf die lange Klubnacht einstimmen - und das ist Jojo Vice!
Based in Innsbruck und München, reist sie mittlerweile immer weitere Strecken zu ihren Gigs. Hier in der Region war sie letzten Sommer bei Straat 264 in Nürnberg zu Gast und hat mit ihnen gepflegt den Z-Bau zerstört.
Charakteristisch für ihren Stil ist die große Bandbreite an Genres, die sie miteinander vermischt: Grooviger House, Oldschool Techno, manchmal rough, manchmal catchy vocals, mit vielen progressiven Elementen. All das fügt sich in ihren Sets harmonisch zusammen. Sie legt dabei auch Vinyl-Platten auf, die sie mit großer Leidenschaft sammelt. Wir sind gespannt, welche Schätze sie mitbringt!
KTLN
19.07. #DJ-Set #Klubnacht
KTLN aus Kulmbach hat sich in den letzten Jahren schnell einen guten Ruf hier in der Region erspielt. Er hat eine charakteristische Mischung aus funky Grooves und Trance entwickelt, die Menschen ganz erbarmungslos auf die Tanzfläche zieht. Seine energetischen Sets kriegen das Publikum immer, hier in Bayreuth hat er das u. a. schon bei 9AM! im Zentrum oder bei Planet Ritmo im Glashaus unter Beweis gestellt. Mittlerweile hat er auch eigene Produktionen vorgelegt, die zeigen - eine Zukunft ohne seinen Bass ist unmöglich.
Für uns wird er alle Register bei der Klubnacht ziehen, die wir am Freitag, den 19. Juli in Kooperation mit dem Glashaus veranstalten. Dort spielt er bis zum Sonnenaufgang das (lange, lange) Closing...
LeCiel
12.07. #LIVE #neuneinhalb
Musik lebt immer im Moment, aber bei LeCiel verschmelzen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft zu einem zeitlosen Konzert-Erlebnis. Ihre elektronischen Beats mischen sich elegant mit HipHop, Soul und starken Klangteppichen - dazu singt sie von den großen Themen der Menschheit, auf eine tröstliche Art. Das macht sehr glücklich!
Damit war die gebürtige US-Amerikanerin vor kurzem bei "Hunger to Create" zu Gast, einer von Dasha Rush kuratierten Veranstaltung im Berghain. Sie feilt gerade an einigen Releases für dieses Jahr, zwischendurch schaut sie bei uns vorbei. Für einen ewigen Moment.
Marbod
12.07. #LIVE
Der Bayreuther beweist mit seinen eigenen Produktionen, Remixen und Veröffentlichungen auf verschiedenen Labels eine ungezwungene Treffsicherheit für einen unverbrauchten Sound.
Roughe Grooves treffen auf House, Techno, Electronica und Ambient. Manchmal auch auf Jazz. Mal ganz straight, mal mit viel Improvisation… Das verändert sich immer wieder und wird deshalb nie alt.
Stets finden seine Rhythmen einen treibenden Puls, der nicht selten zu wahrhaft euphorischen Lichtmomenten führt. Diese Kombination aus Tiefe und Leichtigkeit macht seine Auftritte aus. Oder kommt doch alles anders?
Sonae
19.07. & 20.07. #LIVE
Zum ersten Mal tritt jemand ZWEIMAL bei derselben Veranstaltung von uns auf, und das hat gute Gründe!
Wir präsentieren mit diesem Festival ja viele Arten von elektronischer Live-Musik: Mal tanzbar und clubbig, mal künstlerisch mit neuen Klängen und komplexen Kompositionen. Und Sonae kann beides so umwerfend gut, deshalb zeigen wir gern die Bandbreite dieser tollen Musikerin.
"Ich will Club, und ich will Techno! Und ich will aber bitte trotzdem auch eine Installation machen."
Bei der Klubnacht im Glashaus am 19. Juli erlebt Ihr Sonaes Techno - mit einem Live-Set, dass es in sich hat. Am nächsten Tag dann kommt die Künstlerin Sonae mit experimentellen, versponnenen Tönen auf unser Festival-Gelände, begleitet von ihren eigenen Visuals.
Die Kunstszene ist eben auch ihre Hood. Studium der Popmusik an der Folkwang Universität der Künste, Residency über's Goethe-Institut, Stipendium in Stanford, bäm. Und dann performt die Kölnerin auf der Fusion, im Institut für Zukunft, beim Pop Kultur Festival in Berlin...
Von Groove und Intro über The Wire bis zum Zeit Magazin, die Presse war von ihren beiden Alben begeistert.
Lyrische Untersuchungen der Welt sind das, Erkundungen von schwierigen Emotionen in einer manchmal brachialen Welt.
"Electronic Music is not a Boys' Club" sagt sie, und denen, die nicht dazu gehören, gibt sie eine Stimme.
Ihr Motto ist "it's political — let's be difficult" und es klang selten so toll.
Tami T
20.07. #LIVE
Princess is my gender, don't call me ’she' or 'her' singt Tami T, die am Samstag, den 20. Juli bei uns auf dem 6*-Festival eine ganz besondere Live-Show bieten wird.
Ursprünglich aus Göteborg in Schweden und irgendwann wie so viele in Berlin gelandet, macht sie nicht nur Musik sondern auch die Instrumente dazu. In ihren Songs mischen sich betörende Synth-Melodien, clubbige Beats, Trance und Pop. Auf der Bühne wird die Musik dann Teil einer funkelnden Live-Show: Um die Hüften hat sie ein Instrument in Form eines Strap-On geschnallt, das als Percussion gespielt wird und dabei nicht nur unglaublich aussieht, sondern auch irre Töne produziert.
Inmitten von pink funkelnden Tools performt sie ihre kompromisslosen Tracks. Das begeistert viele Leute, zurecht. Neben ihren eigenen Veröffentlichungen hat sie schon mit Fever Ray Musik veröffentlicht und Filmmusik produziert.
Das alles ist toll, tanzbar und voller Glitzer. Diese Musik ist aber mehr als das: nämlich ein Safe Space. Ein Ort, an dem schwierige Themen manchmal sehr leichtfüßig daherkommen. Wo queere und Geschlechter-Identitäten, Auseinandersetzungen mit Zuschreibungen und Ausgrenzung verhandelt und bewältigt werden. Mit viel Humor und manchmal ganz direkt, denn das Leben ist zu kurz für Mutlosigkeit.
Temudo
20.07. #LIVE
Techno gibt es nun schon seit einigen Jahrzehnten, aber João Rodrigues alias Temudo gehört zu der jungen Generation von DJs und Producern, die elektronische Musik wieder neu definieren, ohne das alte zu vergessen.
Er hat einen eigenen, geradezu lyrischen Sound geschaffen, der durch catchy Beats aber gleichzeitig tanzbar ist und die Menschen auf der Tanzfläche hält. Seine Bässe erzählen verträumte Geschichten und sind dennoch für hedonistische Festivalnächte geeignet.
Sozialisiert mit Jazz (!) und Musik-Studium hat er früh die technische Meisterschaft für seine ungehörigen Techno-Experimente errungen. Mittlerweile veröffentlicht er u. a. auf Ben Klocks Label Klockworks, auf Soma und Modularz, außerdem betreibt er sein eigenes Mastering-Studio in Portugal.
Sein Live-Set ist der Höhepunkt eines jeden Festivals.
Zoe Mc Pherson
19.07. #LIVE #Klubnacht
Zoë Mc Phersons Auftritte sind Naturgewalten. Diese Flut von Sinneseindrücken schwemmt einfach alles hinweg, was man vorher von einem Elektro-Live-Set erwartet hat. Die brachialen Beats schütteln uns durch, sind aber doch sehr kunstvoll komponiert und lassen Platz für betörende Harmonien. All das ist so gekonnt, so vielfältig, so hinreißend, dass es uns platt macht. Die Performances sind kathartische Erlebnisse, und wir sind sehr glücklich, auch das Glashaus bei unserer Klubnacht mit diesen unglaublichen Sounds erschüttern zu können!
Selten schaffen es Artists, so leichtfüßig zwischen Ravekultur und Galerie Spaces zu pendeln. In beiden Welten ist Zoë Mc Pherson zu Hause, kooperiert regelmäßig mit Visual Artists und kreiert eigene Installationen. Der weltweite Erfolg hat sich eingestellt, auch in Uganda, Mexiko und Kasachstan sind diese Tracks schon erklungen. Das dritte Album "Pitch Blender" hat letztes Jahr nochmal alles getoppt, von Mixmag bis Arte reichen die Features.
Nun endlich Bayreuth! Wir können es kaum erwarten.